⟨Discharge Soap⟩는 베셀의 개념을 중심으로, 더 이상 조각 내부에 머무르지 않는 물질과, 타자와 공유되는 감각에 대해 탐구한 작업이다. 퍼포먼스에서 조각은 닫힌 형상이 아니라, 흐르고 녹아내리며 방출되는 상태로 전환된다. 비누는 그 물질이 가진 위생적 환상과 물리적 끈적임 사이에서, 깨끗함과 더러움의 경계를 교란시킨다. 나는 신체에서 떨어져 나온 부산물이나 타인의 흔적을 모아 비누를 만들고, 그 비누를 관통하는 호스를 공간 내부에서 밖으로 연결하여 흐르게 하였다.
세면대와 연결된 호스를 감은 퍼포머는 공간을 이동하며 물의 흐름을 유도하고, 관객들은 그 호스를 밟고 흔들고 들어올리며 물리적으로 개입한다. 이 장면은 혐오와 위생, 추함과 아름다움, 개인과 타자 간의 경계를 넘나드는 집단적 조형 행위로 기능한다.
비록 토사물의 스펙타클을 기대하지는 않지만, 내가 생각하는 아름다움은 단순히 숭고하고 깨끗한 곳에 머무르지 않는다. 만약 내가 함께 일으키는 이런 일들을 아름답다고 서술할 수 있는 날이 온다면, 그것은 망설임과 불편함을 동반하면서도, 다가가 들여다보면 섬세한 형식과 구조가 새롭게 드러나는 상태를 의미할 것이다. 우리가 삶에서 마주하는 선과 악의 구조는 명쾌하지 않으며, 선의적 행위와 약자에 대한 배려, 타자의 모습 역시 결코 쾌적하지만은 않다. 오히려 완전무결한 원석같은 존재가 순수악으로 전락할 수도 있다. 마찬가지로, 현실 속 나와 여성의 삶 또한 언제나 선하거나 괴로운 것으로 단정지을 수 없다.
나의 베셀 조각은 그 속에 투여되는 다소 진지한 고민들과는 별개로, 때로는 유쾌하고 달콤한 양상을 띠며, 아픔을 완화하는 캡슐처럼 또다른 형상의 옷을 입고 등장한다. 여기에는 실재와 욕망, 그리고 현실적인 대안들이 뒤섞여 있을 것이다.
⟨Discharge Soap⟩ is a work that, centering on the concept of the Vessel, explores matter that no longer remains contained within the sculpture and sensations shared with others. In the performance, the sculpture is no longer a closed form but shifts into a state of flowing, melting, and being discharged. Soap unsettles the boundary between cleanliness and filth, suspended between the hygienic fantasy associated with the material and its physical stickiness. I collected bodily byproducts and traces left by others to make soap, then ran a hose through the soap and connected it from the interior of the space to the outside, allowing water to flow through it.
With the hose connected to a sink wrapped around their body, the performer moves through the space, directing the flow of water. The audience physically intervenes by stepping on, shaking, and lifting the hose. The scene functions as a collective act of forming, moving across the boundaries between disgust and hygiene, ugliness and beauty, the individual and the other.
Although I do not expect the spectacle of vomit, the beauty I imagine does not reside simply in what is sublime and clean. If a day comes when I can describe the things I set in motion together with others as beautiful, beauty would mean a state that carries hesitation and discomfort, yet reveals delicate forms and structures anew when approached and examined closely. The structures of good and evil we encounter in life are never clear-cut. Acts of goodwill, consideration for the vulnerable, and encounters with others are not necessarily comfortable or pleasant, either. Conversely, even something seemingly pristine and flawless, like an untouched stone, may descend into pure evil. Likewise, neither my own life nor the lives of women in the world can always be defined as simply good or painful.
Apart from the rather serious concerns embedded within them, my Vessel sculptures can at times take on playful and sweet forms, appearing dressed in yet another shape, like capsules that ease pain. Within them, reality, desire, and practical alternatives are likely intertwined.